TARGI AMBERIF SPRING 2026 OKIEM FOTOGRAFA — Magazyn Pomorski

POWRÓT/WSTECZ

TARGI AMBERIF SPRING 2026 OKIEM FOTOGRAFA

Od 2018 roku z ogromną pasją uwieczniam AMBERIF — wydarzenie, które dla branży jubilerskiej stanowi nie tylko platformę biznesową, lecz także przestrzeń dialogu między sztuką, rzemiosłem i nowoczesnym designem. Jako fotograf nie ograniczam się wyłącznie do dokumentowania wydarzeń w ujęciu reportażowym.

Od lat konsekwentnie kieruję obiektyw w stronę detalu — mikroświata inkluzji, struktur i światła zamkniętego w bursztynie, który w zależności od kąta padania światła potrafi opowiadać zupełnie różne historie. Tegoroczna edycja targów (26–28 marca 2026) po raz kolejny udowodniła, że bursztyn pozostaje medium nieustannie reinterpretowanym. Wśród setek wystawców szczególną uwagę przykuły realizacje trzech projektantów, których prace wyróżniały się nie tylko kunsztem jubilerskim, ale także świadomym dialogiem z materią i formą.

Wśród projektantów, którzy w tym roku najmocniej rezonowali z moją wrażliwością wizualną, znalazł się m.in. Tadeusz Dobkowski.
Jego prace to przykład świadomego balansowania między tradycją a nowoczesnością. Operowanie złotem oraz srebrem ukazuje wysoki poziom jubilerskiego rzemiosła, natomiast sposób selekcji brył bursztynu i eksponowania ich wewnętrznych warstw zdradza niezwykłe wyczucie materiału. W jego realizacjach światło nie jest jedynie dodatkiem — staje się integralnym elementem kompozycji. Ręcznie wykonywane formy, najczęściej zestawiane z czarnym dębem, tworzą obiekty o wyraźnym, niemal rzeźbiarskim charakterze. To biżuteria, która wykracza poza funkcję ozdobną, stając się autonomiczną formą artystyczną.

Kolejnym twórcą, którego realizacje przyciągały uwagę zarówno odbiorców, jak i mojego obiektywu, był Tomasz Kargul. Jego projekty wyróżniają się wyraźnie zdefiniowaną, współczesną linią — operują czystą formą, świadomą konstrukcją oprawy i odważnym podejściem do światła jako integralnego elementu kompozycji. To biżuteria, która nie tylko eksponuje bursztyn, ale redefiniuje jego obecność w obiekcie, wynosząc go poza klasyczne ramy jubilerstwa i nadając mu niemal architektoniczny wymiar.

Szczególne miejsce w tegorocznej edycji zajmuje współpraca twórcza duetu Tadeusz Dobkowski oraz Tomasz Kargul, działających pod szyldem T² Galeria Bursztyn / Kargul.tk. Ich wspólny projekt — zestaw brosz wykonanych ze srebra i bursztynu — został doceniony podczas AMBERIF 2026, zdobywając wyróżnienie w konkursie Amberselection w kategorii biżuterii z bursztynem. Nagrodzona realizacja stanowi przykład dialogu dwóch indywidualnych języków projektowych, które spotykają się we wspólnej, spójnej narracji. To kompozycja oparta na kontraście — surowości metalu i organicznej natury bursztynu — gdzie każdy element został podporządkowany idei wydobycia światła i struktury materiału. Efekt końcowy to obiekt nie tylko dekoracyjny, ale także konceptualny, wpisujący się w nurt współczesnej biżuterii autorskiej.

Na mojej liście tegorocznych odkryć znalazła się również firma SILVAM — marka, która urzekła mnie skalą i różnorodnością prezentowanej kolekcji. Stoisko przyciągało uwagę nie tylko bogactwem form, ale przede wszystkim szerokim spektrum odcieni i struktur bursztynu. Od transparentnych, miodowych tonów po głębokie, niemal koniakowe barwy — każdy projekt zdawał się opowiadać inną historię. SILVAM udowadnia, że bursztyn może być materiałem niezwykle demokratycznym — podatnym na różnorodne interpretacje stylistyczne, odpowiadającym zarówno klasycznym, jak i nowoczesnym gustom. To propozycja dla tych, którzy poszukują biżuterii z charakterem, ale także dla odbiorców stawiających pierwsze kroki w świecie bursztynowych form.

Kulminacyjnym momentem mojego pobytu był wieczór AMBER VIBES — wielowymiarowe doświadczenie, w którym moda, sztuka i muzyka przenikały się w spójną narrację wizualną. Wydarzenie otworzyła przestrzeń o charakterze lounge, zbudowana wokół atmosfery spotkań i dźwięków selekcjonowanych przez DJ-a, wprowadzających gości w nastrój wieczoru. Następnie odbył się wernisaż wystawy legendarnej projektantki Grażyny Hase, stanowiący subtelny most między historią a współczesnością.

Główna część wydarzenia przeniosła publiczność w świat spektaklu — na wybiegu spotkały się wyraziste osobowości świata kreatywnego, projekty wykorzystujące bursztyn w nowoczesnej interpretacji oraz muzyka na żywo. Szczególnie zapadł w pamięć występ Natalii Muianga, której sceniczna energia nadała całemu wydarzeniu
intensywny, niemal performatywny charakter.

AMBERIF po raz kolejny udowodnił, że bursztyn — mimo swojego geologicznego rodowodu — pozostaje materiałem niezwykle współczesnym.
Dla fotografa to niewyczerpane źródło inspiracji: gra światła, struktura, kolor i kontekst tworzą razem narrację, którą można odkrywać
w nieskończoność.

Kinga Gełdon-Czech | KEENYS STUDIO

Tadeusz Dobkowski | Galeria Bursztyn

T² Galeria Bursztyn / Kargul.tk

SILVAM

Natalia Muianga

POWRÓT/WSTECZ